14-21 décembre 2019 J-201

Programmation

Jury 2018

JURY LONG METRAGE

RUBEN ÖSTLUND - Président

Ruben Östlund est né en 1974 à Styrsö, une petite île au large de la côte occidentale suédoise. Il fait des études de design avant d’intégrer l’université de Göteborg, où il rencontre Erik Hemmendorf, avec qui il fonde par la suite Plattform Produktions. Passionné de ski, il a réalisé trois films sur le sujet, qui dévoilaient aussi son goût pour les longs plans-séquences qui demeure à ce jour une de ses estampilles.

Ruben s’est fait connaître pour sa représentation réaliste et pleine d’humour des comportements sociaux, ainsi que pour son usage célèbre de Photoshop et autres logiciels de retouche.

Son premier long métrage, The Guitar Mongoloid, produit par le co-fondateur de Plattflorm Produktions, Erik Hemmendorf, gagne le prix FIPRESCI à Moscou en 2005. Le film est ensuite distribué dans plus de vingt pays et projeté dans de nombreux festivals, offrant à Ruben une renommée internationale. Deux ans plus tard, il obtient l’Ours d’Or pour le court métrage Incident by Bank, dans lequel chaque mouvement de caméra est généré par ordinateur en post-production. La première de son troisième long métrage, Play, a lieu à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes, où il gagne le prix « Coup de cœur ». Après Cannes, Play est projeté à Venise et Toronto, ainsi que dans de nombreux autres festivals, où il collectionne d’autres prix et distinctions. Il a notamment été nommé pour le prestigieux prix LUX du Parlement européen et a raflé le prix Nordic Prize, la plus haute distinction en Scandinavie.

Son quatrième long métrage, Snow Therapy, est projeté en avant-première à Un Certain Regard à Cannes en 2014, où il obtient le Prix du Jury. Le film a depuis été sélectionné dans un nombre incalculable de festivals et a gagné 16 prix du Meilleur film étranger. Le film a également été nommé aux Golden Globes et shortlisté aux Oscars ; il a été distribué dans plus de 70 pays.

En 2017, le cinquième film de Ruben, The Square, a gagné la Palme d’Or à Cannes. Il a aussi été nommé à l’Oscar du meilleur film étranger.

 

ŁUKASZ ŻAL

Łukasz Żal est un chef opérateur. Il a récemment tourné Cold War, de Paweł Pawlikowski, lauréat de la Palme de la Meilleure Réalisation en mai dernier. Auparavant, il fut nommé aux Oscars en 2015 pour Ida, et fut un des deux chefs opérateurs de La Passion Van Gogh de Dorota Kobiela et Hugh Welchman, nommé en 2018. Il fut en outre lauréat du Golden Frog Award à Cameraimage pour la seconde fois après Paparazzi de Piotr Bernaś. Łukasz travailla sur Dovlatov d’Alexeï Guerman Jr, présenté à la Berlinale en 2018. Il est membre de l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences (qui remet les Oscars), de l’European Film Academy et de la Société Polonaise des Chefs Opérateurs.

CHARLOTTE LE BON

Charlotte Le Bon débute sa carrière de comédienne en travaillant pour les réalisateurs comme Laurent Tirard ou Michel Gondry. Sa participation au Yves Saint Laurent de Jalil Lespert lui vaut une nomination pour le César de la meilleure actrice dans un second rôle en 2015. Aux États-Unis, elle joue dans Les Recettes du Bonheur produit par Steven Spielberg et Oprah Winfrey, The Walk : Rêver plus haut de Robert Zemeckis ou The Promise de Terry Georges aux côtés de Christian Bale et Oscar Isaac. En 2018, elle réalise son premier court métrage et travaille actuellement sur l’adaptation de Une Sœur de Bastien Vivès.

CLÉMENCE POÉSY

En 2005, elle est choisie pour incarner Fleur Delacour dans la saga Harry Potter. Sa renommée devient alors internationale et elle travaille avec des réalisateurs comme Martin McDonagh (Bons Baisers de Bruges), Danny Boyle (127 heures), Stanley Tucci (Final Portrait), ou encore Dominik Moll sur la série Tunnel. Son premier court métrage, A bout portés (2016), est sélectionné dans de nombreux festivals et lauréat de nombreux prix. En 2018, elle réalise son deuxième court métrage Le Roi des démons du vent. Elle prépare actuellement un long métrage, A balles réelles. On l’a vue cette année dans la série Genius et elle sera à l’affiche du Milieu de l’horizon de Delphine Lehericey et Résistance de Jonathan Jakubowicz en 2019.

JEAN-BENOÎT DUNCKEL

Musicien et membre du duo Air, en 2006, son premier album solo Darkel sort et il achève avec Air l’album 5:55 de Charlotte Gainsbourg. Dès 2003, il fonde Prototyp Recording, une société de production qui gère notamment ses propres projets (Darkel, Tomorrow’s Word, Starwalker...). Air a également composé des musiques de films mythiques, dont Virgin Suicides, Lost in Translation, Marie Antoinette...En 2015, il achève le score de Sangailé d’Alanté Kavaïté ainsi que la B.O. de Swagger d’Olivier Babinet. Son nouvel album solo est en cours de sortie. Récemment, il a terminé l’adaptation cinéma du livre best seller de Thomas Piketty : Le Capital du 21e siècle.

ALEX LUTZ

Passionné depuis l’enfance, Alex Lutz coécrit et met en scène La Cerise sur le Gâteau avec Sylvie Joly. En 2009, il se fait remarquer dans OSS 117 de Michel Hazanavicius. Entre 2012 et 2018, il enchaîne plusieurs longs métrages : Sous les Jupes des filles d’Audrey Dana, Les Visiteurs 3 de Jean-Marie Poiré, Jamais contente d’Emilie Deleuze... En 2015, il réalise son premier film, Le Talent de mes amis puis un second, Guy, véritable succès et sélectionné à la Semaine de la Critique à Cannes. Depuis 2011, il incarne avec Bruno Sanches Catherine et Liliane sur Canal+. En ce début 2018, il revient avec un nouveau spectacle à l’Olympia, qui sera repris en 2019.

JASMILA ŽBANIĆ

Née à Sarajevo en 1974, Jasmila Žbanić est diplômée de l’Académie des Arts Dramatiques de sa ville natale. Son premier film, Sarajevo mon amour, remporte l’Ours d’Or à Berlin en 2006, ainsi que le Prix du Jury œcuménique, le Grand Prix du Jury de l’AFI... et sort avec succès dans une quarantaine de pays. Son second film, Le choix de Luna, est en compétition à Berlin.
Il gagne de nombreux prix, dont le Prix FIPRESCI à Cannes, le Prix de la meilleure actrice à l’European Film Festival... En 2013, son film Les femmes de Visegrad est présenté au Festival de Toronto et remporte le Prix Femme de Cinéma aux Arcs. Enfin, Love Island est présenté à Locarno en 2014. Les travaux vidéo de Jasmila ont été à l’honneur dans des dizaines d’expositions internationales, telles que la Biennale d’Istanbul ou le New-York Museum. Elle a reçu le Prix KAIROS en 2014, décerné aux artistes européens dont le travail est reconnu comme ayant un impact majeur culturel et social.

JURY COURT METRAGE

Ramzy BEDIA - Président

Ramzy Bedia a longtemps partagé la vedette avec Eric Judor et leur duo Eric et Ramzy. Ils explosent avec leur série culte H ; en 2001, ils tournent La Tour Montparnasse infernale, énorme succès. Ils enchaînent les projets : Double Zéro (Gérard Pirès), Les Dalton (Philippe Haïm)… Ramzy tourne également en solo dans des projets variés : Des vents contraires de Jalil Lespert, Chacun sa vie de Claude Lelouch, Les Kaïra de Franck Gastambide... Il se lance dans la réalisation en 2015 avec Hibou. Il sera prochainement à l’affiche de La lutte des classes de Michel Leclerc, Lola et ses frères de Jean-Paul Rouve et Les Merveilles à Montfermeil de Jeanne Balibar.

TIPHAINE DAVIOT

Tiphaine a démarré par la scène, qu’elle côtoie encore régulièrement, notamment celle du Théâtre de Paris, dans Folle Amanda puis dans Enorme sous la direction de Marie-Pascale Osterrieth. Vue cette année au cinéma dans Comme des rois de Xabi Molia et dans Demi-soeurs de Saphia Azzedine et François-Régis Jeanne, Tiphaine sera bientôt à l’affiche du premier long métrage d’Olivier Afonso : Girls With Balls. On peut aussi la voir dans la série Zone Blanche (France 2) et bientôt dans HP, la nouvelle série d’OCS (primée au Festival de fiction de La Rochelle). En 2017, elle a reçu un double prix d’interprétation à Moulins pour son interprétation dans le film Les Bigorneaux d’Alice Vial, César du Meilleur court métrage 2018.

FÉLIX MOATI

Félix Moati décroche son premier rôle dans LOL de Lisa Azuelos. Il multiplie par la suite les participations éclectiques dont Livide d’Alexandre Bustillo et Julien Maury et A Trois On y Va qui lui offre une nomination au César du Meilleur Espoir Masculin en 2013. Son premier court métrage Après Suzanne est nommé pour la Palme d’Or du Court Métrage au Festival de Cannes en 2016. Actuellement à l’affiche du film de Gilles Lellouche Le Grand Bain, succès public et critique ovationné au Festival de Cannes, Félix Moati a tourné cette année son premier long métrage en tant que réalisateur, Deux fils, avec Vincent Lacoste, Benoît Poelvoorde et Anaïs Demoustier.

DANNY LENNON

Danny Lennon a fondé, en 1999, Prends ça court ! qui célèbre et soutient le court métrage international et le cinéma québécois. Il en est toujours le programmateur. Il est également à l’origine et programmateur de l’initiative Talent tout court fondée en 2012 en collaboration avec Téléfilm Canada. Lennon contribue de toutes les manières imaginables à la promotion, à la distribution, à la diffusion et à la production du court métrage indépendant et professionnel d’ici et d’ailleurs. Danny organise aussi le Gala Prix Prends-ça Court !, la grande soirée du court métrage québécois, dont sa 15ème édition fut un succès monstre ! Comme dirait Basta : « Mes pieds de voyou sont faits pour piétiner les rois ». 

MANU KATCHÉ

Il  doit l’explosion de sa carrière à Peter Gabriel et son album So. Immédiatement, le son si particulier de ses drums lui ouvre des portes internationales. Il va enregistrer pour Sting, Dire Straits, Tears for Fears, Youssou N’Dour, Laurent Voulzy… Il rafle une Victoire de la Musique en 1986, une seconde en 1987, la troisième en 1996 pour la B.O. du film Un Indien dans la ville. En 2004, le Ministre de la Culture l’inscrit à l’ordre des Chevaliers des Arts et Lettres. Depuis 2004, il développe son propre projet avec lequel il sort 5 albums. Le prochain, The Scope sortira en février 2019. De 2007 à fin 2010, Manu Katché anime sur Arte One Shot Not chaque semaine. En 2010, il présente une nouvelle émission, Musicalities, sur France Inter.

ANTONETA ALAMAT KUSIJANOVIĆ

Réalisatrice et scénariste, son court métrage Into the Blue a été nominé au Student Academy Award et a gagné des prix à la Berlinale, au Festival du Film de Sarajevo, au Festival Premiers Plans d’Angers... Elle développe son premier long métrage, Murina, avec le soutien de la Résidence du Festival de Cannes, la Cinéfondation, First Film First de l’Institut Goethe et le Jerusalem Film Lab. Le film est produit par Martin Scorsese, ainsi que RT features, Danijel Pek d’AntiTalent et Zdenka Gold de Spiritus Movens. Antoneta est détentrice d’une maîtrise de l’Académie des Arts Dramatiques de Zagreb et d’un Master of Fine Art de Columbia à New York.

JULIA PIATON

Elle débute dans les cours de Thibault de Montalembert.
On la découvre dans Les Aristos en 2006, puis Nos 18 ans de Frédéric Berthe en 2008. En 2010 elle part aux Etats Unis pour suivre les cours de John Strasberg. 
En 2012, elle joue dans la comédie Mince alors, puis dans Arrêtez moi la de Gilles Bannier. En 2014, elle participe au film Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu ?
On la voit, dans la foulée dans Le talent de mes amis de et avec Alex Lutz, La Vache, de Mohamed Hamidi, aux côtés de Jamel Debbouze et Adopte un Veuf de Francois Dessagnat aux côtés d'Andre Dussolier.
En 2017, elle joue dans Jour J de et avec Reem Kherici et Nicolas Duvauchelle puis dans série Glacé aux cotés de Charles Berling ainsi que dans La monnaie de leur pièce d'Anne le Ny.
Cette année elle sera à l'affiche de Smiley aux cotés de Manu Payet, la série Remix de Baya Kasmi, dans le Bon dieu 2 et le film C'est la vie de Julien Rambaldi. 

Propulsé par FestiCiné