Industry Village
Music Village
Pour que les professionnels de la musique rencontrent ceux du cinéma...
LE music village
© Pidz
En dix ans, le Music Village est devenu un rendez-vous incontournable entre les industries musicales et cinématographiques européennes, réunissant près de 200 participants.
Au sein de l’Industry Village, le Music Village a été pensé comme un espace de rencontres informelles et festives autour de la musique à l’image où des compositeurs et compositrices, superviseurs musicaux, éditeurs, et labels viennent à la rencontre des producteurs et réalisateurs présents au festival.
L'occasion aussi que le festival déclare son amour à la musique à travers son « OFF » avec des concerts & DJ sets pour danser entre deux séances de ciné. Artistes émergents ou confirmés (sont déjà venus Ibeyi, Peter Doherty, La Femme, Jain, L’Impératrice, Arnaud Rebotini, Lily Wood and the Prick, Superpoze…) se succèdent année après année dans un cadre unique.
MUSIC VILLAGE X TALENT VILLAGE
Cette année encore, les réalisateurs du Talent Village auront l’occasion de travailler en collaboration avec des compositeurs et compositrices de musique à l’image, sélectionnés dans le cadre du Music Village, en partenariat avec la Sacem. Dans cet élan vers le premier long-métrage que promeut le Talent Village, la création de musique originale pour les projets est encouragée, lors d’ateliers conjoints entre les talents.
- Célyne Baudino - France
- Electra Drossos - France
- Lillo Morreale - Italie
- Jonas Vogler - Allemagne
LINE-UP 2024
LÚPÍNA
CONCERT D'OUVERTURE
Samedi 14 décembre • 22h00
Manoir Savoie, Arc 1950
L'artiste, compositrice et productrice islandaise Lúpína s'est lancée dans son voyage en solo en publiant son single de synthpop islandaise rêveuse Alein à l'automne 2022. Depuis, elle a captivé le public avec ses singles et son premier album Ringluð, début 2023, suivi de son deuxième album Marglytta ou Méduse en français. Son dernier album comprend des couches complexes de synthétiseurs, des paysages sonores et des paroles captivantes. Marglytta est une ode à elle-même, permettant aux gens de voir à travers elle et ses émotions - tout comme une méduse.
La musique de Lúpína est une fusion de pop scandinave islandaise axée sur les paroles, où elle explore les limites de la musique pop. Elle apporte une perspective nouvelle à la musique islandaise, lui conférant un attrait international tout en restant fidèle à ses racines. Alors qu'elle continue d'évoluer en tant qu'artiste, sa musique promet de laisser une marque indélébile sur la scène musicale locale et internationale.
UZI FREYJA
CONCERT D'OUVERTURE
Samedi 14 décembre • 22h00
Manoir Savoie, Arc 1950
« Uzi Freyja » se prononce comme on ferait une déclaration d’intention, associant une arme de destruction (Uzi) à la déesse nordique de l’amour, de la guerre, de la fertilité et du sexe (Freyja).
Lauréate du Prix Chorus des Haut-de-Seine 2023, elle occupe depuis toujours la scène de façon incandescente. En seulement deux ans, elle a joué dans une série de festivals français et européens (Dour, Francofolies, Vieilles Charrues, Rock en Seine, Eurosonic, Mama Festival, Reperbahn...). Elle soulève les foules en mêlant vocaux hip-hop, fureur punk et structures électroniques expérimentales. Son charisme hors du commun est un des atouts frappants de sa musique : Uzi Freyja nous apparaît sûre d’elle et résolument puissante.
Après deux EP sortis en trio (en 2021 et 2022), Kelly Rose, de son vrai nom, est aujourd’hui devenue le seul visage d’Uzi Freyja.
REBEKA WARRIOR
DJ SET
Dimanche 15 décembre • 22h30
Patatrak, Arc 2000
Rebeka Warrior est auteure, compositrice, interprète et DJ.
Moitié de Mansfield.TYA (avec Carla Pallone), Sexy Sushi (avec College) et KOMPROMAT (avec Vitalic), elle compose également en solo pour le théâtre et le cinéma. Elle a notamment écrit la musique de Langue Étrangère de Claire Burger ou Les Reines du drame d’Alexis Langlois (sortis en 2024). Elle se produit aussi bien en France qu’à l’étranger.
En 2020, Rebeka Warrior co-fonde WARRIORECORDS label queer et féministe.
CLAUDE
CONCERT DE CLOTÛRE DE L'INDUSTRY VILLAGE
Lundi 16 décembre • 22h00
Manoir Savoie, Arc 1950
Influencé par des artistes comme MGMT, Daft Punk et Aphex Twin, Claude se met à écrire, nourri par ses pensées les plus intimes et ses observations sur le monde qui l’entoure. Le langage est cru, direct. On le découvre sur un premier EP en mars 2023, Bientôt la nuit.
En 2024, il sort In Extremis, son premier album, marqué par la rencontre avec le producteur Alexis Delong (Zaho de Sagazan, Yoa). Un livret de confessions : c’est ce qu’est In Extremis, nourri par les textes de Fernando Pessoa, Headache, Tyler, The Creator, ou encore Virginie Despentes.
DYLAN DYLAN
CONCERT DE CLOTÛRE DE L'INDUSTRY VILLAGE
Lundi 16 décembre • 22h00
Manoir Savoie, Arc 1950
House, breakée, techno, boucles acid, UK garage... les influences de Dylan Dylan sont multiples et se retrouvent dans ses DJ sets et productions soignées. Dès son jeune âge, elle apprend le piano dans un environnement musical riche, puis découvre la musique électronique et la culture du club à l'université. Après plusieurs résidences en clubs, elle se lance dans la production, signant sur des labels comme Defected, Diversions Records (Oxia) et Egregore. Avec Euphoria (2022), elle s'impose comme une figure montante de la scène électronique française.
HÖGNI EGILSSON
CONCERT LIVE X INDUSTRY VILLAGE
Lundi 16 décembre • BOB Café
Högni Egilsson est l'un des compositeurs et interprètes contemporains les plus éminents d'Islande. Son album solo Two Trains (2017), a été nommé pour le Nordic Music Prize Ses musiques de film et de télévision, Touch (Focus Features, 2024) et Katla (Netflix, 2021), ont été saluées par la critique. Högni a aussi donné un cours novateur à l'université d'Islande sur l'intersection de la musique, de l'intelligence artificielle et de la technologie de l'information.
music supervisors
5 superviseurs musicaux de premier plan sont invités au Festival pour rencontrer les délégués de la musique et du cinéma.
Cette année, le Music Village est fier d'accueillir les Music Supervisors suivants :
- Roberto Corsi
Roberto Corsi est DJ, collectionneur de disques et superviseur musical originaire de Rome, avec plus de 15 ans d'expérience dans le cinéma et la télévision. Connu pour son intuition et sa vaste connaissance de la musique italienne et internationale, Roberto a façonné l'univers sonore de nombreux films et séries TV. Après avoir fondé sa société de distribution et son label Goodfellas en 1999, il a collaboré avec des artistes indépendants de renom, et a intégré ce réseau de contacts dans son travail de supervision musicale. Il travaille étroitement avec des réalisateurs et des producteurs pour créer des bandes sonores captivantes, collaborant avec les meilleures productions cinématographiques en Italie et avec des diffuseurs comme Netflix, Amazon Studios, Disney+, Sky et RAI, ainsi qu’avec les plus grandes maisons de disques et éditeurs de musique du monde. - Lina Cardillo
Lina Cardillo est superviseuse musicale basée à Rome, œuvrant dans les industries du cinéma, de la télévision et des médias. Elle a débuté sa carrière en 1997 chez EMI Music Publishing Italy en tant que coordinatrice musicale spécialisée dans les bandes originales. Son expérience chez EMI lui a permis de se familiariser avec le monde de la synchronisation, en collaborant avec des maisons de disques, auteurs-compositeurs, producteurs, musiciens, managers et équipes marketing. Parmi ses projets notables figurent Parthenope de Paolo Sorrentino, La chimera d'Alba Rohrwacher, Tutto chiede salvezza (Netflix), I Bastardi di Pizzofalcone (Rai), Il Commissario Ricciardi (Rai) et Baby (Netflix).
- Martin Hossbach
Depuis 2004, Martin Hossbach a supervisé la musique de 118 films et séries, travaillant avec des réalisateurs tels que Maren Ade, Lisa Bierwirth, Frauke Finsterwalder, Sonja Heiss, Christoph Hochhäusler, Ulrich Köhler, Nicolette Krebitz, Nadav Lapid, Angela Schanelec, Maria Speth, Eva Trobisch, Christian Schwochow et Joachim Trier. Martin dirige également une agence solo représentant des compositeurs comme Sam Beste (The Vernon Spring), Tara Nome Doyle, Ebow, Gwilym Gold, Lauer, Lawrence, Max Rieger, Nalan et Alexis Taylor (Hot Chip). - Emilie Skovgaard Sørensen
Émilie Skovgaard Sørensen est superviseuse musicale et titulaire d'un diplôme en gestion musicale du Conservatoire de musique rythmique de Copenhague. Elle a travaillé comme superviseuse musicale chez Nordisk Film Production en Scandinavie et a contribué à plus de 30 films et séries, dont Meter i Sekundet, qui a remporté le prix de la "Chanson de l'année" aux Robert Prizes 2023. En 2022, Emilie a reçu le prix Nordic Music Biz "Top 20 Under 30" pour sa contribution à l'industrie musicale. Récemment, elle a cofondé GLUE, une nouvelle entreprise de supervision musicale basée à Copenhague, avec sa partenaire Cecilie Karpinski. Emilie est passionnée par la collection de vinyles anciens et la découverte de nouveaux artistes lors de concerts. - Sarah Bridge
Sarah Bridge est superviseuse musicale primée et nommée aux EMMY, reconnue pour son travail sur The Crown et The Theory of Everything. Parmi ses récents crédits figurent Landscapers, Ticket to Paradise, See How They Run, Great Expectations, Hitpig et Queens (Nat Geo/Disney+). Sarah a étudié à l'Université des Arts de Londres et possède une carrière variée englobant le journalisme musical, la gestion en A&R et la supervision musicale. Elle siège actuellement au conseil du UK & European Guild of Music Supervisors. Ses projets en cours incluent les longs métrages 500 Miles (Morgan Matthews), Pressure (Anthony Maras) et Midwinter Break (Polly Findlay).
PRIX RÉVÉLATION COMPOSITRICE DE MUSIQUE DE FILM
Les Arcs Film Festival, engagé sur les thèmes de l'égalité femmes-hommes et de la diversité, et en partenariat avec le Lab Femmes de Cinéma et la Sacem, est très heureux de remettre le "Prix Révélation de la Compositrice de Musique de Film" à Audrey Ismaël.
Audrey Ismaël est une chanteuse, auteure, compositrice et productrice française. En 2019, Audrey gagne le prix de la Meilleure musique au Festival de la Fiction de la Rochelle en collaboration avec Bastien Burger pour la saison 3 de la série Les Grands de Vianney Lebasque. En 2020 elle crée la bande originale de l’exposition immersive Japon, un autre regard réalisée par Pierre Goismier pour la Grande Halle de la Villette, compose la musique de la série Germinal, adaptée du roman d’Émile Zola et réalisée par David Hourrègue. Elle s’illustre avec la B.O. de la série Vortex de Slimane-Baptiste Berhoun, qui remporte le prix de la Meilleure musique au Festival de la Rochelle 2022. En 2023, elle compose la B.O. de La voie royale de Frédéric Mermoud, ainsi que celle du long-métrage de Vanessa Filho, Le Consentement, cosignée avec Olivier Coursier.
Plus récemment Audrey Ismaël compose la B.O. de Diamant brut d’Agathe Riedinger, en compétition officielle au 77ème Festival de Cannes et Le Royaume, de Julien Colonna, en compétition dans la catégorie Un certain regard à Cannes.
La remise du prix aura lieu dans le cadre de l'Industry Village, lundi 16 décembre à 19h00 au Manoir Savoie (Arc 1950).
Contacts
Emeline Marabelle
Responsable du Music Village
emarabelle@lesarcsff.com
Jérémy Zelnik
Responsable des Evénements professionnels
jzelnik@lesarcsff.com
